Через год после "Гильдии" было создано выставочное Общество искусств и ремесел, куда вместе с художниками "Гильдии" вошли Дрессер, Войзи, Эшби. Руководил Обществом Уолтер Крэн. прежде работавший у Морриса. График, художник-оформитель, теоретик, он был активным деятелем всего движения искусств и ремесел, начатого еще в 1861 году — во время создания фирмы Морриса. В 1900 году Крэн выпустил книгу "Линия и форма", что лишний раз свидетельствует о том значении, которое придавали мастера модерна линии как важнейшему средству искусства. Кроме того, он писал о состоянии современного ему декоративного искусства, об оформлении книг — старых и новых. Макмардо тоже выступал как теоретик. Ему принадлежит статья "Природа и орнамент", опубликованная в "Коньке".
Рассмотренные явления позволяют заметить, что стиль модерн прежде всего формируется в графике и прикладных искусствах и что он рождает новый тип художника — универсала и к тому же теоретика. Традиции английского графизма помогают английской школе наиболее быстро откликнуться на запросы стиля. Позже мы будем наблюдать одно очень важное обстоятельство: Англия, совершив далекий скачок и в предыстории модерна и на первом этапе его рвзвития, в дальнейшем как бы приостанавливает свое движение, мало чем дополняя уже достигнутое. К художникам поколения 80-х годов в более позднее время она добавила лишь одну фигуру первой величины — Макинтоша.
Франция. Если Англия выступила как зачинатель, то Франция оказалась в положении распространителя, реализатора. Первые признаки Ар Нуво проявились здесь сначала в графике (в плакате), а затем уже в живописи. Франция — страна не только живописи, но и плаката. Традиции публичной жизни определили особую роль этого вида искусства в художественной культуре Франции. Первым мастером нового французского плаката стал Жюль Шере. Он работал в этом жанре еще в 60-е годы, но в то время в его манере лишь пробуждались предчувствия Ар Нуво. Постепенно плакат стал приобретать большую условность, линейную выразительность, декоративность, близкую аппликации, входя в рамки нового стиля.
К 1877 году относится плакат Шере "Фоли-Бержер. Жирары". Композиция его составлена из трех фигур и надписей. Справа и слева — двое мужчин, вскинувших ногу, а в центре — фигура женщины с веером. Страстный, темпераментный танец, ставший в более поздние годы любимым мотивом живописи стиля модерн, здесь находит себе прямое оправдание в назначении плаката, рекламирующего эффектное мастерство танцоров Жираров. Выразительность линий и пятна становится в плакате главным художественным средством.
|