История стиля модерн

К поколению Шере относится и другой плакатист — Эжен Грассе, работавший одновременно и в иных видах искусства — ему принадлежат витражи, картины, произведения книжной графики, предметы прикладного искусства. У Грассе выработалась своя манера — он любит работать широким цветовым пятном, но вместе с тем контуры фигур и предметов в его композициях больше тяготеют к натуре и более точно воспроизводят ее.

И Шере и Грассе работали и в последующие десятилетия, приняв участие в том расцвете плакатного искусства 90-х годов, который определили своим творчеством Тулуз-Лотрек. Стейнлен, Боннар. Муха и другие. Прикладная графика и здесь выходит на первое место, и уже вслед за ней. со второй половины 80-х годов обретает новый стиль живопись. В 1886 году состоялась последняя выставка импрессионизма. Ар Нуво возник после импрессионизма и отражал уже последующий этап в развитии мировой живописи.

В середине 80-х годов во Франции происходит ряд важных для истории искусства событий. В 1884 году создается "Общество независимых художников". Через два года на выставке демонстрируется картина Сера "Гранд Жатт". появляется "Манифест символизма", в Париж приезжает Ван Гог, в творчестве которого начинается новый этап. Бернар встречается в Понт-Авене с Гогеном (Понтавенской школе суждено было сыграть большую роль в развитии французской живописи), Бернар и Анкетен "изобретают" клаузонистскую систему живописи — один из первых вариантов живописного Ар Нуво. На протяжении нескольких последующих лет новые искания укрепились и расширились. Выдвинулись художники, объединившиеся в группу Наби; расцвет творчества этих мастеров падает на конец 80-х — 90-е годы. Все эти живописцы и были реализаторами Ар Нуво в живописи. Разумеется, здесь было лишь заложено начало; развернуться намеченным во второй половине 80-х годов тенденциям предстояло в последующее десятилетие.

Интересно, что многие художники в те годы теоретически исследуют возможности линии (как это делал и англичанин Уолтер Крэн). Пюви де Шаванн со своей позиции художника, предрекавшего модерн, занимался изучением психологической выразительности линии. В те же 80-е годы рождалась теория швейцарского мастера модерна Ходлера о параллельных линиях, усиливающих экспрессию живописи. По-своему формулировал роль линии и Гоген. Он писал: "Прямая линия ведет к бесконечности, кривая — ограничивает творение": в линии он видел возможность передачи состояния, характера человека, воли творца. Такое совпадение теоретических интересов разных художников в период формирования концепции нового стиля весьма показательно.