Предпосылки стиля модерн

Появление разного рода фирм, художественных магазинов, ателье, готовых принять заказы на художественные изделия, усилило это общение между художниками и заказчиками. Создавалась предпосылка для постоянного «перекачивания» новых идей из искусства элитарного в искусство массовое. Это давало повод для глобального вхождения стиля в повседневность и. как уже говорилось, впервые остро выдвигало проблему массовой культуры. Панэстетизм растворялся в моде.

Разумеется, трудно определить точно, где мы имеем предпосылки стиля, а где его результаты. Именно в такой сложной зависимости находятся два основных явления художественной культуры рубежа столетий — символизм и стиль модерн. Это. скорее, две стороны одной медали, поскольку чаще всего символизм как мировоззренческая концепция находит свое выражение в практике искусства в формах стиля модерн. И все же у символизма была более ранняя стадия, когда он реализовался в виде академического традиционного стиля, еще до того, как обрел своего полного выразителя — новый стиль. Поэтому мы часто находим иконографическое сходство между поздним академизмом и стилем модерн. Это сходство во многом осуществляется «за счет» символизма, который выявляет себя и здесь и там. Символизм как общность мировоззренческая, а не формально-стилевая в некоторой степени «управляет» стилем. Это и позволяет считать символизм предпосылкой модерна.

В рассматриваемой проблеме важно не то обстоятельство, что символизм возникает раньше модерна, а то что в нем есть принципиальная установка на преобразующе-созидающее начало в отличие от миметического, познавательно-отражающего пафоса реализма и импрессионизма. Теоретик французского символизма Жан Мореас писал, что искусство должно «облечь идею в чувственную форму», что «реальность может служить для искусства лишь отправной точкой». Установки символизма во многом предопределяли пути модерна — особенно в изобразительных искусствах. Модерн как бы питался идеями символизма, а не просто «наполнялся» образами-символами. — преобразующе-созидательные установки были ведущими установками художественного творчества в модерне.

Большую роль для развития модерна сыграла разработка символистами проблемы мифа, который они истолковывали как «движущийся символ» (Вячеслав Иванов). Концепция нового мифологизма была очень популярна в искусстве модерна — и в архитектуре, и в живописи, и в прикладных искусствах.

Символизм дает возможность уяснить еще одну существенную черту культуры конца XIX — начала XX века, и в том числе стиля модерн. Речь идет о том. что именно символисты вслед за романтиками, но куда более активно развивали историческую и «культурную память». Если историзм, например, в архитектуре середины XIX века открывал путь к простому заимствованию из разных исторических стилей, то в новую эпоху прочтение исторических стилей стало более углубленным. Поэт или художник как бы возбуждал в себе культурную память, уподобляясь творцам античных элегий или од. создателям готических витражей, византийских фресок. Диапазон культур. оказавшихся в сфере внимания людей искусства, стал чрезвычайно широк.