Искусство Франции 1920-1930-х годов

Леже придавал большое значение пропаганде своих творческих принципов. Уже в 1912—1913 гг. он выступил с публичными лекциями. Затем, вернувшись с войны и оправившись от отравления газом, художник продолжал читать лекции, публиковать статьи, участвовать в дискуссиях. В 1920 г. Леже сближается с людьми, разделяющими его взгляды на искусство, в первую очередь с Ле Корбюзье и автором манифеста "После кубизма" А. Озанфаном. Эстетика пуризма с ее пропагандой очищенных строгих форм нашла в лице Леже одного из основных приверженцев. Уподобляя картину разумно построенному, целесообразному архитектурному ансамблю, организуя с помощью живописи пространство интерьера, стремясь к синтезу, Леже не забывает и о самоценности живописи. Художник утверждает своим творчеством равноправный союз живописи и архитектуры, а то и главенство живописи.

Одной из типичных картин раннего периода творчества Леже является "Свадьба" (1911—1912). Многое роднит эту картину с кубистическими холстами Брака и Пикассо: приглушенные, неяркие тона, схематизированный геометрический рисунок, передающий распавшиеся формы, множественность точек зрения. Но в картине есть и существенные отличия от работ кубистов. Это динамизм движущейся массы участников свадебного кортежа, это черты машинизма в трактовке фигур, и. конечно, отчетливо проявляющееся монументально-декоративное начало.