Искусство Франции 1920-1930-х годов

Трудно назвать точную дату, когда был выполнен тот или иной портрет Деспио, ибо скульптор не только работал долго, но любил фиксировать то или иное состояние портрета, делая гипсовые отливки с глиняной модели. При этом ваятель обращался к фиксации лишь тогда, когда считал, что ему уже удалось создать обобщенный портрет. Но не будучи до конца удовлетворен своей работой, он продолжал "всматриваться", создавая подчас до пяти-шести '"состояний". Наиболее удовлетворявшие его "состояния" он переводил в бронзу или камень, всегда сообразуясь при этом с возможностями нового материала.

Деспио создал и несколько статуй обнаженных женщин. "Ева" (1925) — задумчивая, тяжелая, с поднесенной к груди рукой:, "Ася" (1937) - резкая, очень современная, в фигуре которой чувствуется нечто спортивное, задорное. Можно сказать, что и в этих, традиционных для скульптуры, обнаженных фигурах Деспио остается портретистом.

Отличная от Бурделя. Майоля и Деспио линия в развитии французской скульптуры 20—30-х годов представлена творчеством скульпторов, соприкасавшихся или тесно связанных с кубизмом или сюрреализмом. Любопытно, что и в этот период значительное их число — иностранцы: из России - Осип Цадкин. братья Антон и Наум Певзнеры. из Литвы - Жан Липшиц и др.

Осип Цадкин (1890—1967) приехал во Францию перед первой мировой войной. В Париже он сблизился с кубистами, как и они. увлекся негритянской пластикой, но его произведениям свойственна большая динамика, а также своеобразный лиризм и даже музыкальность. Недаром он так любил изображать музицирующих персонажей ("Орфей". 1928, "Виолончелист". 1939, "Поэт с лирой". 1954). Значительную роль в создании образа одного из любимых героев скульптора — Орфея, играют мягкие, текучие линии волос и одежды, драпирующей фигуру. Хотя иногда он использует ломающиеся, извивающиеся полые формы в таких произведениях, как "Менады" (1934) или "Лаокоон" (1933). Но даже в тех случаях, когда Цадкин вступает на путь экспрессивных деформаций, он не порывает контактов с натурой и в более поздних своих произведениях идет по пути реально достоверного, конкретного изображения модели (Памятник Ван Гогу (1956), установлен в Овере в 1961 г.).