Искусство после второй мировой войны

В 60-е годы поп-арт, достигший своего апогея в США, был продемонстрирован перед европейцами на венецианской бьеннале 1964 г. Французские художественные круги поначалу истово сопротивлялись "нашествию" поп-арта, видя в нем специфическое порождение именно американской культуры, могущее существовать лишь на американской почве. Некоторые из них, и не без основания, угадывали в поп-арте своеобразный протест, вызов американскому обществу. По мненяю французских критиков, поп-арт не имел перспектив в Европе, тем более, что Европа уже прошла однажды через близкую ему фазу (дадаизм). Но жизнь показала другое: поп-арт, или, как его еше называли во Франции, "неофигуративизм", проник в большие салоны и в полную меру продемонстрировал себя на молодежных парижских бьеннале, "вошел'", в музеи.

Франция не выдвинула крупных представителей поп-арта, которых можно было бы поставить рядом с американцами Раушенбергом. Ольденбургом, Чемберленом, хотя именно французскому художнику Марселю Дюшану принадлежала роль наиболее яркого его предтечи, (позднее он тяготел к сюрреализму и после второй мировой войны приветствовал поп-арт).

Граница между первым и вторым этапом развития послевоенного искусства - достаточно зыбка. Но в историческом плане это разграничение тяготеет к вполне конкретным событиям мая — июня 1968 г., когда страна была охвачена глубочайшим кризисом. Студенческие выступления, носившие в значительной степени анархический характер, были поддержаны французской интеллигенцией, в подавляющем большинстве сочувственно относившейся к молодежному движению.