Искусство Испании

Самый величественный романский храм был построен на северо-западном побережье на месте предполагаемой могилы апостола Иакова, куда устремлялись в то время огромные массы паломников. Это церковь Сантьяго де Компостела, повторяющая тип французских церквей на путях паломничеств (XI—XII вв.). Перестройки 17-18 вв. значительно изменили внешний вид храма, но интерьер сохранил свой романский характер.

Монументальная живопись. В Испании сохранилось большое число монументальных росписей XI и XII столетий. Общими чертами этих фресок являются графическая манера рисунка, энергичный, подчеркнутый черной линией контур, локальность цветов и их звучные сочетания при скупости цветовой гаммы. Таковы выделяющиеся особенно высоким качеством исполнения фрески церкви Сан Клементе в Тауле (около 1123 г.). Очерченные смелым, уверенным росчерком вытянутые лица с близко поставленными преувеличенно большими глазами и обрисованным двумя четкими параллельными линиями носом полны удивительной экспрессии, позы торжественны, жесты значительны и величавы. Условность цвета и напряженность красочных сочетаний подчеркивают ирреальность изображенного, его принадлежность иному миру. Изображенный в конхе апсиды Христос во славе возникает как экстатическое видение. Роспись пронизана цепью световых вспышек белых нимбов, достигающих наивысшей звучности в сиянии вокруг головы Христа. Широкая и плотная манера письма крупными пятнами соседствует с тонкой передачей орнаментального узора. Огромная роль принадлежит темному контуру, который отделяет изображение от фона и придает ему особую ритмическую выразительность. В облике Богоматери с чашей св. Грааля в руке непрерывная овальная линия создает, на первый взгляд, нечто гротескное. Однако, подобное изображение - своего рода запоминающаяся формула, символический и редкий по выразительности изобразительный знак.

Автор росписи в церкви Санта Мария в Тауле уступает мастеру, расписавшему церковь Сан Клементе в силе темперамента, но захватывает эпической значительностью своих образов. Во фресках алтарной части («Богоматерь на троне») он находит равновесие между изобразительным и декоративным началом, достигает спокойного и величавого характера художественного повествования.

Стилистически связаны с монументальным искусством и испанские алтарные образы (фронталес), писавшиеся на деревянных досках. Наиболее характерный пример -фронтелес из Сео-де-Уржель с Пантократором в центре и пирамидально сгруппированными апостолами на боковых частях. Изображение носит несколько наивный, но выразительный характер.

Скульптура- Развитой романский стиль ярко проявляется в скульптуре северо-западной части Испании. Ее характерные произведения, как, например, рельефы с евангельскими сюжетами на столбах монастыря Сан Доминго де Силос конца XI в. в формальном отношении стоят исключительно близко к южно-французским памятникам. Чеканной строгостью отличается рельеф с изображением явления Христа ученикам на пути в Эммаус. Рассказ об этом доверителен, прост и лаконичен, чудо мыслится скульптору как нечто вполне осязаемое. Характерна, например, такая деталь: у Христа на суме -раковина - знак паломничества к гробнице святого Иакова.

Главный портал церкви в Сантьяго де Компостела, «Портик славы», выполненный мастером Маттео в 1188 году, украшен наряду с рельефами также и статуями, которые своим разнообразием и живостью опережают достижения ранней французской готики. «Портик славы» представляет собою внушительное трехпролетное сооружение, богато украшенное скульптурой. Здесь царит патетика драматических контрастов: низкие колонны удерживают огромный тимпан, плотные фигуры соседствуют с буйным растительным орнаментом, торжественная застылость поз - с угловатой скованностью жестов, патриархальная мудрость - с юношеским лиризмом. Скульптурное оформление «Портика славы» является вершиной романской пластики Испании.