ИСКУССТВО ФЛАНДРИИ 17 ВЕКА

Для характеристики этого мастера особенно показательны его жанровые работы, и в первую очередь картины на излюбленную им тему — «Король пьет», или «Бобовый король». Один из лучших вариантов этой композиции исполнен около 1638 года. Сюжет — семейная пирушка за обильно уставленным яствами столом. Глава семьи, увенчанный шутовской короной, поднимает заздравный бокал, все вокруг предаются шумному веселью. В типах тщетно было бы искать утонченности, подробности сцены отдают подчас грубостью, но на всем лежит печать подлинной радости, здоровья и удовлетворенности окружающей жизнью. Стиль Иорданса достигает в этих произведениях зрелости. Исчезает некоторая пестрота красочных сочетаний, характерная для ранних работ художника. Колорит обретает гармонию и единство, совершенствуется рисунок, растет мастерство композиции.

В не меньшей мере реализм Иорданса находит выражение в его портретах. Упитанные, самодовольные, не старающиеся казаться иными, чем они есть на самом деле, модели мастера являют типичные черты представителей фламандского бюргерства («Автопортрет с родителями, братьями и сестрами», около 1615; «Портрет четы ван Сурпель», около 1636).

В композиционном отношении и в живописных приемах Иордане имеет много общего с Рубенсом. Фактура его картин уверенна и широка, колорит эффектен, но все же далек от тонкостей цветовых отношений Рубенса.

Для характеристики основных явлений фламандской живописи 17 века очень существенно отметить развитие таких жанров, как изображение животных и натюрморты. Наиболее выдающимся художником, работавшим в этих видах живописи, был Франс Снейдерс (1579—1657). Друг и соратник Рубенса, он развился в крупного мастера главным образом благодаря влиянию последнего и писал сцены охоты, а также натюрморты. Полные напряженной динамики охотничьи сцены Снейдерса имели огромный успех. Уверенный рисунок, отличное знание характерных особенностей тех или иных животных сочетались в них с красочной декоративностью и мастерством техники. Те же достоинства отличают и натюрморты Снейдерса (серия больших монументальных полотен, так называемые «Лавки», 1620-е гг.). Тяжелые столы ломятся под грудами всякой снеди. Все, что дает плодородная почва Фландрии: плоды, овощи, фрукты, дичь, которой изобилуют ее леса, все, что захватывают сети отважных фламандских рыбаков, громоздится горами, свисает и падает за дубовые прилавки. Яркие краски, разнообразные формы ласкают глаз, дразнят аппетит и славят довольство богатой дарами страны.

Как крупный представитель той же области живописи несколько позднее выдвинулся ученик Снейдерса Ян Фейт (1611— 1661). Во многом сходный со Снейдерсом, он был более утонченным художником. Его не прельщал декоративный размах и бьющая через край энергия, переполняющая громадные холсты Снейдерса. Небольшие по размерам картины Фейта подкупают изысканностью красочных сочетаний и мастерством передачи тончайших особенностей фактуры предметов. В этом смысле творчество Фейта представляет собой новую ступень развития фламандского натюрморта («Заяц, фрукты и попугай», 1647).

В непосредственном кругу Рубенса бытовая живопись не получила большого развития. Сильный толчок в этом отношении был дан фламандскому искусству со стороны голландской школы. Определяющую роль в этом плане сыграло творчество Адриана Браувера (1605/06—1638), бывшего учеником Франса Халса, но в 1631 году оказавшегося в Антверпене. Здесь за свою короткую художественную деятельность он сумел соединить в своем творчестве живость фламандского искусства со строгим реализмом голландской школы. Его картины выдают навыки и приемы голландцев. Небольшие композиции, чуждые декоративности фламандцев, рассчитаны на небольшие помещения и нарассматрива-ние вблизи. Браувер выступает в них беспощадным реалистом, останавливающимся по преимуществу на неприглядных сторонах окружающей его действительности. Он часто выбирает своих героев из среды деклассированных элементов города, а также крестьянства, и пишет всевозможные сцены попоек, азартной карточной игры и следующих за ними драк. К числу излюбленных сюжетов Браувера относятся также разнообразные операции, производимые деревенскими лекарями, часто в присутствии свидетеля, наблюдающего за ними со злорадным интересом.

Картины художника полны драматизма, образы необычайно экспрессивны, жесты и мимика схвачены с исключительной остротой. Мастерство композиционных решений сочетается в работах Браувера с высокими колористическими достоинствами, выразительной трактовкой светотени и уверенной манерой письма. Из характернейших работ мастера можно назвать «Драку крестьян при игре в карты» (1630-е гг.) или «Операцию на плече» (середина 1630-х гг.).

В творчестве учеников и последователей Браувера резкость его манеры смягчается, наблюдается тенденция к усилению декоративных элементов. Эти черты в полной мере проявляются в творчестве одного из видных фламандских жанристов середины 17 века Давида Тенирса Младшего (1610—1690). Отличаясь чрезвычайной продуктивностью, он очень разнообразен в своей тематике, включающей, между прочим, такие жанры, как портрет и пейзаж. Но особенно типичны для него изображения крестьянского быта. Подобно большинству художников 17 века, Тенирс не показывает тяжелой трудовой и будничной стороны деревенской жизни. Он привносит в свои изображения черты идиллии. Его крестьяне либо мирно беседуют около уютных домиков, либо играют в кегли, а еще чаще предаются шумному праздничному веселью. В сравнительно больших по размеру, но мелкофигурных композициях Тенирс особенно любит представлять празднества, радостные трапезы с танцами под открытым небом: «Деревенский праздник» (1646). Впечатлению довольства и беззаботности способствует и светлый, изысканный колорит его картин. Тенденция к идеализации не мешает Тенирсу реалистически верно передавать отдельные фигуры и целые группы. Для творчества мастера характерны метко схваченные типы и свежее чувство природы. Он также часто писал исполненные юмора забавные сцены, героям которых оказываются животные, подражающие повадкам людей («Обезьяны в кухне»).