Искусство Голландии 17 века

Труднейшая проблема группового портрета в творчестве Халса находит новое решение: он впервые сумел создать впечатление единства группы при сохранении самостоятельной значимости каждого из портретируемых. Он пишет одну за другой картины, изображающие стрелков корпорации св. Адриана и св. Георгия, где с удивительной легкостью переданы и оживленность многолюдного собрания и яркая индивидуальность каждого из присутствующих. Живописное мастерство сочетается в этих портретах со свободой композиционного построения и необычайной остротой характеристики. Халс не слишком углубляется в духовную жизнь своих героев, но удивительно остро и правдиво улавливает облик этих людей, умеет схватить мимолетное, но вместе с тем самое характерное в выражении лица, в позе, в жестикуляции. Жизнерадостный по природе, он стремится запечатлеть каждого человека в миг радостного оживления, и никто с такой тонкостью и разнообразием, как он, не передает смеха («Смеющийся мальчик»).

Халс много сделал и в области портрета и в бытовой живописи. Оба эти жанра получили в его творчестве мощный импульс для дальнейшего развития. «Шут, играющий на лютне» или так называемая «Харлемская ведьма Малле Баббе» (начало 1630-х гг.) являются своеобразными жанровыми портретами — характерными примерами острого, часто задорного искусства Халса.

Героями произведений Халса становятся представители широких слоев народа, а не только зажиточные бюргеры, как это было у его предшественников. В картинах «Цыганка» (около 1628— 1630), «Бродяжка из Харлема» художник утверждает значительность образов городской бедноты. Его искусству присущи особый демократизм и человечность.

Заказные индивидуальные портреты, которых немало в наследии художника, написаны с исключительной остротой и ощущением живого образа («Портрет офицера», 1624; «Портрет молодого человека с перчаткой», около 1650). Обращая внимание на главное — лицо, руки, позу модели, Халс умел раскрыть неповторимые черты человеческой индивидуальности. Впечатлению живости способствует техника художника, необычайно свободная и совершенствующаяся с годами. Декоративная красочность ранних работ Халса постепенно умеряется, колорит становится серебристым, свобода владения черными и белыми тонами говорит о мастерстве, могущем позволить себе самые смелые ЖИВОПИСНЫЕ дерзания.

Радостное и задорное настроение, присущее ранним работам Халса, постепенно исчезает в его позднем творчестве. Художник, умудренный опытом и прошедший через жизненные испытания, теряет оптимизм, горестно задумывается над несовершенством действительности. В его картинах появляются нотки иронии, скепсиса, разочарования («Мужской портрет», до 1660; «Мужчина в широкополой шляпе», 1661/63). Красочная гамма становится сдержанней, жесты и мимика — лаконичней, характеристика портретируемых людей обретает большую многогранность и психологическую глубину.