Искусство Голландии 17 века

Напряженность сопротивления иноземным захватчикам обострила национальное чувство. От искусства стала требоваться не только правдивость — оно должно было изображать свое, народное, людей и обстановку сегодняшнего дня, картины родной природы, все, чем гордилось сознание и что привык видеть глаз: корабли, прекрасный скот, обилие снеди, цветы. Господствующими жанрами наряду с портретом стали бытовой жанр, пейзаж, изображения животных и натюрморт.

Отвергнутая протестантской церковью религиозная живопись не исключалась, но приобрела совершенно иной характер. Мистическое начало было вытеснено в ней реалистической трактовкой сюжетов, и картины этого круга нередко сближались с бытовой живописью. Библейские легенды превращались в эпизоды далекой истории. Они приобретали нравоучительное, морализующее значение в соответствии с проповедями кальвинизма. В Ветхом завете искали параллели с современными событиями. Аналогичным образом трактовалась античная тематика.

Характерной особенностью голландской школы 17 столетия является узкая специализация художников по отдельным видам тематики. Эта специализация приводит к дифференциации жанров: одни мастера разрабатывают почти исключительно бытовые сцены из жизни средних и высших слоев буржуазии, все внимание других направлено на крестьянский быт. В картинах некоторых пейзажистов можно найти лишь изображения голландских равнин, каналов, селений и пастбищ; других привлекают лесные мотивы, третьи специализируются на изображении моря. Голландские художники не только стремятся к точной передаче изображаемых предметов и явлений, но и создают ощущение пространства, а также воздействия на окружающие предметы воздуха и света. Проблема передачи света и воздуха является общим и основным живописным исканием голландской школы 17 века. Именно высокое мастерство передачи света во многом обусловливают эмоциональную содержательность голландской живописи.