Испанское искусство XV века

Живопись. Будучи по преимуществу религиозным искусством, испанская живопись была особенно сильно скована требованиями церкви, которая наложила запрет на изображение наготы, восставала против светской трактовки религиозных сюжетов, препятствовала проникновению сюжетов античной мифологии. Все это тормозило развитие ренессансных явлений в испанской живописи, долго жившей традициями готики.

В XV веке в Испании число монументальных росписей значительно сокращается и основным видом живописных произведений становятся алтарные картины (ретабло). Они представляли собой ряд живописных панно, объединенных единым обрамлением, включавшем также и скульптуру, и предназначались для установки на алтарном столе храма. Ретабло расписывались темперой, иногда с добавлением масла, сюжеты черпались из евангелий или житий святых. Живопись ретабло отличалась яркой красочностью и сверкала позолотой фонов и декоративных элементов обрамления.

Оживленная морская торговля с Францией и Италией, а затем и с Нидерландами способствовала установлению культурных связей и проникновению в Испанию влияния французской готики и итальянского Проторенессанса. При этом, воспринимая импульсы, исходившие от важнейших художественных центров Европы, испанское искусство сохраняло присущие ему черты —экспрессивность, склонность к религиозной экзальтации, звучность и чистоту колорита.

С середины XV века в живописи Испании все более заметным становится воздействие нидерландского искусства. Значительный след оставило посещение Пиренейского полуострова Яном ван Эйком, но особенно усилилось увлечение живописью Нидерландов с конца 1440-х — начала 1450-х годов. Оно проявлялось в интересе к передаче индивидуального облика человека, в достоверности изображения окружающих его предметов, в тщательном воспроизведении их фактуры, в замене золотых фонов пейзажами и архитектурой, в стремлении к передаче атмосферы, наконец, в распространении техники масляной живописи.

Одним из самых значительных художников этого нового направления был каталонский мастер Хаиме Уге (1414— 1492), деятельность которого протекала главным образом в Барселоне. Хотя произведения его еще сохраняют плоскостное композиционное построение, а во многих случаях и золотой фон, они выделяются среди работ современных художников обилием живых наблюдений. Картины Хаиме Уге изобилуют неповторимыми в своей индивидуальности образами, фигуры приобретают особую значительность, ткани одежд и предметы окружения воспроизводятся с блестящим мастерством. Красочное богатство и изысканность цветовых отношений сочетаются в его работах с элементами светотеневой моделировки. Особенно заметны эти черты в поздних работах мастера, как например, в ретабло святых Абдона и Сенена (1459— 1460 гг., церковь Санта Мария в Таррасе).