Немецкое искусство XVI века

Одним из величайших художников немецкого Возрождения был Лукас Кранах Старший (1472—1553). В отличие от Дюрера он не был склонен к рационализму и увлечению теоретическими проблемами. Его искусство, окрашенное чертами романтического восприятия мира, а подчас и сказочной фантастики, - более непосредственно и эмоционально. Картины и графика Кранаха обладают выдающимися декоративными качествами. Блестящий колорист, он был замечательным мастером портрета и одним из создателей европейской пейзажной живописи.

Кранах прожил долгую жизнь. Намного пережив своих знаменитых современников — Дюрера и Грюневальда, он оказался свидетелем крушения идеалов Возрождения и угасания искусства после победы феодальной реакции. Творческий путь Кранаха отразил эволюцию немецкого искусства на протяжении первой половины XVI века. Свежесть, эмоциональность, романтическая приподнятость его ранних произведений уже в 20-х годах сменяется некоторой манерностью. В этом сказываются не только вкусы саксонского двора, с которым художник был связан на протяжении почти всей своей творческой деятельности, но и всеобщее разочарование в былых идеалах, распространившееся в это время в главных художественных центрах Западной Европы и вызвавшее к жизни искусство маньеризма.

Лукас Кранах был сыном живописца из городка Кронах в Верхней Франконии. Первые сведения о нем относятся к тому времени, когда молодой художник обосновался в Вене, где провел около пяти лет (1500—1505 гг.). Здесь он сблизился с группировавшимся при университете кружком гуманистов, возглавленным знаменитым поэтом Конрадом Цельтисом. В Вене были созданы первые работы, принесшие Кранаху известность.

К числу ранних картин этого периода принадлежат парные портреты ректора Венского университета Иоганна Куспинияна и его жены Анны (1502—1503 гг.). Представленные крупным планом фигуры вырисовываются на фоне расстилающегося позади них ландшафта. Стремясь подчеркнуть в облике молодого ученого интенсивность внутренней духовной жизни, Кранах сообщает его лицу выражение меланхолической задумчивости, оттеняя ее напряженным ритмом пейзажа с резко вздымающейся, увенчанной замком отвесной скалой и одиноким деревом переднего плана, распластавшим на фоне неба узловатые голые ветви.

Эмоциональная насыщенность изображения природы, ее связь с духовным миром человека или характером происходящего действия составляют особенность ранних произведений художника. Так, например, в картине "Распятие" (1503 г.) трагическое звучание темы подчеркнуто надвигающейся темной грозовой тучей и склонившимся к голове Христа мертвым высохшим деревом. Драматизируя тему "Распятия", Кранах придает ей глубоко человеческий характер. Смело нарушив сложившийся канон композиции с фигурой Христа в центре и симметрично расположенными крестами разбойников, художник избрал неожиданную точку зрения, при которой мы видим всю группу сбоку, и эта необычность построения лишает картину иконной отстраненности от реального мира.