Немецкое искусство XVI века

В начале третьего десятилетия XVI века социальная борьба в Германии достигла наивысшего напряжения. В 1524— 1525 годах началось выступление крестьян и плебеев, вызвавшее раскол среди сторонников Реформации. Последовавшие в 1525 году разгром крестьян и победа лютеровской Реформации положили начало феодальной реакции в стране, что привело затем к быстрому угасанию прогрессивной немецкой культуры. Несомненно, Дюрер был глубоко взволнован всеми этими событиями. В год поражения крестьян он сделал для своего трактата "Руководство к измерению" гравюру мемориальной колонны, посвященной событиям крестьянских войн. В ней он изобразил в качестве трофеев победителей восстания навозные вилы, грабли, кувшины для молока и прочий мирный сельскохозяйственный инвентарь, а наверху, над всем этим, поместил сидящего в тяжелом раздумье крестьянина, пронзенного мечом в спину.

В 1526 году он написал и преподнес в дар городскому Совету картину "Четыре апостола". Эта картина— одно из самых сильных произведений художника. Она представляет собой два высоких панно, на которых попарно изображены фигуры апостолов Иоанна, Петра, Павла и евангелиста Марка. Кажется, что эти огромные фигуры, с трудом умещающиеся в тесных рамках узких панно, полны непреодолимой силы. Внизу по указанию Дюрера были сделаны надписи с изречениями апостолов, направленными против лжеучений и лжепророков. В период смут и раздоров среди сторонников Реформации, разделившихся на множество враждовавших между собой сект, Дюрер воплотил в этой картине образы мужественных и страстных поборников истины и справедливости, указывающих людям истинный путь.

Это последнее большое произведение художника стало его завещанием — Дюрер умер 6 апреля 1528 года, оплаканный многочисленными почитателями. С его смертью приблизился к завершению самый блестящий период в истории немецкого Возрождения, который нередко называют эпохой Дюрера. Однако не следует думать, что все мастера немецкого Возрождения испытали непосредственное влияние Дюрера или подражали ему. Напротив, большинство работавших в это время художников обладали яркими индивидуальными чертами. Хотя, несомненно, творчество Дюрера определило общее направление развития искусства его поры.

На высоком уровне стояла на рубеже XV и XVI столетий и нюрнбергская скульптура, хотя стилистическое развитие ее несколько запаздывало по сравнению с живописью. К старшему поколению скульпторов принадлежал Фейт Штосе (1447/48—1533) долгое время работавший в Польше, где он был известен под именем Вита Ствоша. По-видимому, он начал свою художественную карьеру в Нюрнберге, а затем уехал в Краков, где жил с 1477 по 1496 год и создал самые прославленные свои работы. В конце 1490-х годов он возвратился в Нюрнберг, однако жизнь его сложилась здесь несчастливо, и он не имел уже таких больших заказов, как в Польше. Наиболее известны из его поздних работ деревянное "Распятие" (около 1500 г.), фигуры Марии и Иоанна (1507 г.) и незаконченный резной алтарь для кармелитского монастыря (1520— 1523 гг.). Насыщенные реалистическими деталями, превосходные по композиции и рисунку, произведения Штосса сохраняют все же верность традициям швабской скульптуры XV века, в русле которой он, как полагают, сформировался. Собственно ренессансные черты появляются лишь у нюрнбергских скульпторов младшего поколения, как Адам Крафт (1455/1460—1509) и, особенно, Петер Фишер Старший (1460—1529), наиболее значительными произведениями которого являются гробница графа Отто фон Хененберга (ок. 1488), надгробие архиепископа Эрнста Саксонского (1494-1495), рака св.Зебальда (1507-1519), статуи королей Артура и Теодориха для гробницы императора Максимилиана I (1512-1513).