Главой Турской школы был крупнейший французский художник XV века Жан Фуке (около 1420 — около 1490). Интерес к конкретным явлениям действительности, точность и объективностью наблюдения — черты, сближающие его с нидерландцами,— сочетаются в его творчестве с очень развитым чувством пластической формы и стремлением к ясности, размеренности и упорядоченности. Фуке был выдающимся портретистом. Его портреты отличаются большой жизненностью и очень правдиво передают характерные черты модели, но ему чужда предельная обстоятельность, с которой Ян ван Эйк фиксирует малейшие индивидуальные особенности. Он моделирует лица стремясь передать лишь основное, опуская детали. Фигуры выделяются крупными планами, одежда ложится широкими складками. Они неподвижны, их жесты предельно скупы. Это произведения монументального стиля. Не приукрашивая свои модели, художник придает им значительность, соответствующую высокому социальному положению. Таков его "Карл VII" (1444—1451 гг.) — слабый, болезненный, усталый и некрасивый, но вместе с тем сохранивший величавость осанки, соответствующей королевскому достоинству.
К наиболее значительным произведениям художника относится диптих, впоследствии разъединенный; его левая створка "Этьен Шевалье и святой Стефан" (около 1451— 1455 гг.) изображает крупного государственного деятеля и его патрона святого Стефана, силуэты которых четко выделяются на фоне строгой архитектуры белого мраморного зала. С такой же четкостью обрисованы формы лица и тела, объемам которых придана почти осязаемая рельефность, в правой створке, где изображена "Мадонна с младенцем" (около 1456 г.). Мадонне, изящной и модной красавице, одетой в красный плащ и плотно облегающий голубой корсаж, обнажающий плечи и грудь, приданы черты лица любовницы короля Агнессы Сорель. Чистые, светлые, непрозрачные краски наложены тонким, ровным слоем, напоминая раскраску полихромной скульптуры. В отличие от нидерландцев с их интересом к фактуре, Фуке чуждо стремление к передаче материальных особенностей предметов.
|