Искусство Испании
Романское искусство Испании развивалось в условиях напряженной борьбы с арабами (реконкиста) и постепенного вытеснения их с территории Пиренейского полуострова, большая часть которого все еще оставалась под властью Кордовского халифата. Такое соседство, а также постоянное привлечение испанцами художников-арабов наложили на памятники испанского искусства сильный отпечаток арабского влияния, особенно дающего себя знать в области орнаментально-декоративных форм.
Архитектура. В архитектуре Испании, особенно в Каталонии, долго сохраняется восходящий к раннехристианской традиции тип базилики с деревянным перекрытием и отдельно стоящей башней (церковь Санта Мария в Риполле, XI в., церковь Сан Клементе в Тауле, 1123 г.).
В наиболее чистом виде своеобразие раннероманской архитектуры выявлено в церкви Сан Мартин в Фромисте (1066-1090 гг.). Это компактное здание с невысокими круглыми башнями на западном фасаде и восьмигранником над средокрестием. Три апсиды примыкают непосредственно к трансепту, который не выступает за очертания стен (в плане, поэтому, не выявлен крест). Храм перекрыт цилиндрическими сводами, опирающимися на столбы с приставленными к ним полуколоннами. Боковые нефы по высоте почти равны центральному. Ясная логика конструкции, строгая геометричность объемов, приглушенное освещение интерьера наделяют этот храм характером разумного, мужественного самоограничения.
Самый величественный романский храм был построен на северо-западном побережье на месте предполагаемой могилы апостола Иакова, куда устремлялись в то время огромные массы паломников. Это церковь Сантьяго де Компостела, повторяющая тип французских церквей на путях паломничеств (XI—XII вв.). Перестройки 17-18 вв. значительно изменили внешний вид храма, но интерьер сохранил свой романский характер.
Монументальная живопись. В Испании сохранилось большое число монументальных росписей XI и XII столетий. Общими чертами этих фресок являются графическая манера рисунка, энергичный, подчеркнутый черной линией контур, локальность цветов и их звучные сочетания при скупости цветовой гаммы. Таковы выделяющиеся особенно высоким качеством исполнения фрески церкви Сан Клементе в Тауле (около 1123 г.). Очерченные смелым, уверенным росчерком вытянутые лица с близко поставленными преувеличенно большими глазами и обрисованным двумя четкими параллельными линиями носом полны удивительной экспрессии, позы торжественны, жесты значительны и величавы. Условность цвета и напряженность красочных сочетаний подчеркивают ирреальность изображенного, его принадлежность иному миру. Изображенный в конхе апсиды Христос во славе возникает как экстатическое видение. Роспись пронизана цепью световых вспышек белых нимбов, достигающих наивысшей звучности в сиянии вокруг головы Христа. Широкая и плотная манера письма крупными пятнами соседствует с тонкой передачей орнаментального узора. Огромная роль принадлежит темному контуру, который отделяет изображение от фона и придает ему особую ритмическую выразительность. В облике Богоматери с чашей св. Грааля в руке непрерывная овальная линия создает, на первый взгляд, нечто гротескное. Однако, подобное изображение - своего рода запоминающаяся формула, символический и редкий по выразительности изобразительный знак.
|