Искусство Франции

Развитие французской скульптуры XIX века завершает творчество Огюста Родена (1840—1917). Роден всю свою долгую жизнь боролся с ложными идеалами академической школы и вышел из этой борьбы победителем, расчистив путь для следующих поколений. В его сложных, часто неоднородных по стилю (да и по качеству) произведениях обнаруживается своеобразное яркое и оригинальное преломление художественных тенденций эпохи. Многое связывало его с романтизмом, импрессионизмом, символизмом, но при этом пафосом искусства мастера всегда было страстное постижение жизни, правда ее выражения. «Искусство вне жизни немыслимо»,— утверждал Роден, призывая «вернуться к реальности, к жизни, к природе».

Подобно всем подлинным новаторам, Роден глубоко знал и любил классическое искусство. Великие мастера греческой пластики и французского средневековья Пюже и Гудон, но более всего Микеланджело были его ориентирами в искусстве прошлого.

Роден изучал лепку и живопись в Школе рисования, а затем в течение недолгого времени посещал мастерскую в Музее естественной истории, где преподавал Бари. В дальнейшем в его профессиональном развитии сыграла важную роль практическая работа по переводу в материал чужих произведений, благодаря которой он всесторонне изучил ремесло скульптора. Позже Роден в течение нескольких лет выполнял оригинальные модели для Каррье-Беллеза, следуя декоративному стилю его работ.