Искусство Франции начала XX века

Эдуарда Вюйара (1868—1940) среди "Наби" называли "интимистом". И действительно, во всех своих работах — не только сценах в интерьере, но и в декоративных панно, портретах, пейзажах — он умел сохранить теплую доверительную интонацию. Вюйар, как и Боннар, учился в Школе изящных искусств, Академии Жюльена, испытал влияние Гогена и участвовал в группе "Наби". Произведения Вюйара 90-х годов характеризуются поисками синтеза - он пишет, светлыми, чистыми красками, акцентируя контур с помощью рисунка ("Постель", 1891; "Валлотон и Мизия", 1899). В последнем полотне заметно усиление собственно орнаментального начала. Узор обоев, цветы в вазе, клетчатая ткань платья Мизии — все это придает картине нарядность. Небольшие, четкие мазки, сочетаясь с более крупными, недифференцированными пятнами фигур, делают фактуру поверхности холста разнообразной.

После 1900 г. Ваюйар обращается к более традиционному пониманию формы и перспективы, его интересуют объемы, передача глубины. Страстно привязанный к своему дому, где царила мать художника мадам Вюйар и близлежащим кварталам на Монмартре, где он жил. Вюйар не уставал писать этот знакомый ему мир. вкладывая в каждую картину частицу поэтического настроения, переданного в основном с помощью нежного и деликатного сочетания цветов и мягкого света. Этот лирический взгляд сохраняется и в декоративных панно, например, в диптихе "Сквер Вентимиль" (1908). С картинами Моне или Писсарро это панно Вюйара роднит выбор высокой точки зрения. Но пространственное решение у Вюйара совсем иное — композиция плоскостная, сдержанные серо-голубые, зеленые, желтые тона . одновременно декоративны и изысканны. В дальнейшем все возрастающая детализация в значительной мере лишает произведения Вюйара их былой поэтичности.

Если Боннар и Вюйар начинали еще в XIX в. и были связаны идеями творческого братства "Наби". то Морис Утрилло (1883— 1955), выступивший уже в XX столетии, в полном смысле слова художник-одиночка. Сын Сюзанны Валадон. бывшей и циркачкой, и натурщицей, и, наконец, художницей. Утрилло. предоставленный самому себе, начал писать и рисовать очень рано. Его пейзажи Монмартра и окрестностей Парижа, написанные в 1900-е годы, говорят о стремлении к организованной, логически построенной композиции и тонком колористическом чутье.

Любовно и тщательно пишет художник облупившиеся фасады домов, поднимающиеся и спускающиеся с холма лестницы, бесконечно длинные оштукатуренные заборы. Нередко в поле его зрения попадают мельницы или купола церквей Редкие деревья показаны Утрилло чаще всего тогда, когда они сбросили или почти сбросили листву, и их рыже-коричневые ветки робко трепещут на фоне голубовато-серого облачного неба. Людей нет. но художник "очеловечил" и одухотворил скромные мотивы. Невозможно смотреть на картины Утрилло. не почувствовав щемящей грусти, ибо все эти стены, улочки, одинокие фонари, пустые скамейки словно бы доверительно передают нам свои печальные истории. Использование валеров, тончайшие градации неярких тонов, тонко переданное ощущение атмосферы — все это заставляет видеть в Утрилло продолжателя лирической линии в развитии французского пейзажа, крупнейшими представителями которой были Коро и импрессионисгы (в частности. Сислей).