ИСКУССТВО РИМСКИХ ПРОВИНЦИЙ

Римская империя, владевшая огромной территорией, включала в себя области разной степени культурного развития. Восточные области империи (Египет, Передняя Азия, Греция) были очагами древнейших культур; западные провинции -Галлия, Британия, Паннония - находились ко времени завоевания их римлянами, то есть в 1 в. до н. э. - 1 в. н. э. еще в стадии формирования классового общества.

Придунайские области - Фракия (нынешняя Болгария), Мезия (Румыния) с 4 в. до н. э. были связаны с греками. На западном побережье Черного моря находился ряд греческих колоний.

Завоеватели романизировали западные провинции, вводили латинский язык, строили там города по римскому образцу с храмами, театрами, амфитеатрами, арками, акведуками. Примерами такого рода городов в Галлии являются города Оранж с его театром и аркой Тиберия, Арль с амфитеатром, Ним с театром и знаменитым акведуком (Гардский мост).

Во 2 в. н. э. приобретает большое значение сирийский город Пальмира, сделавшийся в 3 в. н. э. центром самостоятельного государства. Пальмира уже в древности считалась одним из красивейших городов, и ее имя сделалось нарицательным. Вдоль широких улиц тянулись крытые колоннады, заканчивающиеся огромными арками. Если стиль архитектурных сооружений носил частично античный характер, то масштабы и пышность декоративных элементов несут на себе влияния древневосточной архитектуры.

Недалеко от Пальмиры находился культовый комплекс -святилище римских и местных богов - Баальбек. АКРОПОЛЬ Баальбека и близлежащие храмы строились с конца 1 в. н. э. до 3 в. н. э. и представляли собою великолепный архитектурный комплекс. На Акрополь вели Пропилеи в виде шестиугольного двора, обрамленного колоннами. Далее располагался огромный двор с портиками. В глубине двора возвышался грандиозный храм Юпитера, периптер коринфского стиля с монолитными двадцатиметровыми колоннами. За пределами акрополя стоял второй большой храм, посвященный Вакху, также представлявший собой коринфский периптер; внутренняя поверхность стен храма расчленена коринфскими полуколоннами и эдикулами в два яруса; кроме того, в глубине целлы на возвышении устроен был небольшой портик из разноцветного мрамора. Третий, небольших размеров храмик, круглый в плане, с коринфскими колоннами и сложным раскрепованным антаблементом, с выступающим портиком (3 в. н. э.), поражает изысканностью своих форм. Весь комплекс Баальбека, так же как и колоннады Пальмиры, выполнен в античных архитектурных формах, но в колоссальных масштабах, в декоративном убранстве выступают характерные черты искусства востока.

Второй богатой восточной римской провинцией был Египет, присоединенный к Риму в 30 г. до н. э.

Обычай заказывать и хранить дома живописные портреты распространился в Египте не без влияния Рима. После смерти изображенного человека, уже по египетскому обычаю, его портрет накладывался на лицо мумии, благодаря чему до нас дошла большая серия портретов из некрополей в современной Хаваре (севернее Каира) и в Эль Хаюме. Это энкаустические портреты египтян, греков, евреев, живших в Египте 1-3 вв. н. э. Большинство портретов писалось еще при жизни заказчика и изображали молодых людей и людей среднего возраста, но положены они нередко на мумии глубоких стариков. Портреты 1-2 вв. н. э. в своих стилистических особенностях очень близки римским скульптурным портретам этих же столетий. Такие же приемы моделировки, одинаковая выразительность лица, одинаковые прически. Манера письма египетских портретов 1 в. н. э. может быть сравнима с живописью II декоративного стиля. В портретах 2 в. н. э. можно различить две группы: одну -родственную римским скульптурным портретам, другую -возрождающую древневосточные традиции. К первой группе относятся такие портреты, как, например, портрет братьев из Фаюма. Меланхолическое выражение напоминает нам скульптурные портреты времени Марка Аврелия. К концу 2 и 3 вв. н. э. приемы эллинистическо-римской живописи отступают перед новыми приемами. Теперь в портрета отсутствует пластическая проработка формы, господствуют плоскостность, обобщенность; игра светотени сменяется жестким линейным рисунком, раскрашенным локальными красками. Примером могут служить экземпляры Британского, Венского, Берлинского музеев. Фаюмские портреты представляют огромную художественную и историческую ценность, являясь почти единственными памятниками античной станковой живописи.