Проблема синтеза искусств в модерне

Между тем следует заметить, что росписи Врубеля или Редона, как и другие произведения подобного рода, больше, чем прочие росписи, соответствуют сущности монументального искусства и задачам синтеза. Мифологизм делает их такими. Синтетическое произведение преобразует мир. поднимает человека над обыденной повседневностью, позволяет ему приобщиться к каким-то высшим категориям.

Таким образом, живописцы модерна стремятся "подладиться" под архитектуру, войти в бесконфликтное сосуществование с ней, перенести акцент на организацию окружающей среды.

Сближение разных видов, вхождение их друг в друга ведет подчас к их превращению друг в друга. Это превращение, взаимозамена архитектуры, скульптуры, прикладных предметов, живописи становится отличительной чертой модерна. В этом аспекте модерн может быть сопоставлен лишь с готикой, которая обнаруживает подобную же тенденцию. Разумеется, отдельные проявления этой тенденции известны с давних времен. Форма кариатиды или атланта — скульптурная форма, имеющая архитектурную функцию, древняя по своему происхождению. Но в данном случае перед нами лишь примеры, а не принципы. Готика в большей мере приближается именно к принципу. Скульптура очень часто имеет возможность стать архитектурной деталью или даже частью конструкции. Однако в модерне взаимоимитация разных видов искусства достигает высшей точки. Чем более ярко выражены принципы модерна, тем нагляднее прием взаимной имитации. У самого "образцового" архитектора модерна, А. Гауди, отдельные части архитектурных сооружений живут как скульптурные объемы, создавая вокруг себя вымышленное, условное пространство, не скрывая при этом внутреннего устройства и являясь перед нами в качестве своеобразной полой скульптуры, наделенной внутри архитектурной функцией. Особенно ярко проявляются эти черты в отдельных деталях церкви Саграда Фамилиа, в парке Гуэль. в домах Батло и Мила, то есть в самых классических и показательных постройках модерна.