Искусство Франции 1920-1930-х годов

Духом языческой простоты, естественности веет от этих рисунков. Но неожиданно гармония и просветленность Пикассо сменяется резкой экспрессией и драматизмом. Эти перепады настроения чувствовавшиеся уже в иллюстрациях к "Метаморфозам" Овидия (1930) и становятся особенно заметными в офортах серии "Мино-тавромахия" (1933—1935). Сказочное существо полубык-получеловек у Пикассо далеко не однозначен. Он бывает страшен и жесток, олицетворяя разрушительную силу стихии: с другой стороны — в нем способны пробудиться и нежность, и чувство беспомощности. Обобщающий размышления художника о минотавре офорт (1935) сложен для расшифровки. Минотавр здесь агрессивен и страшен. Именно он выигрывает поединок, а торреро-женщина с бледным лицом и обнаженной грудью падает на землю. Есть в офорте и зрители, и спасающийся человек. Есть и символ света и чистоты — девочка со свечой в руках. Строй образов и художественный язык Пикассо усложняется. Древний миф совмещается с впечатлениями от любимой художником корриды, но цепочка образов ведет нас не к прошлому, не к народному испанскому зрелищу, а к современности. Мир находится на грани катастрофы, добро и зло противостоят друг другу, и неизвестно, кто победит.

В офорте, как чуть позднее и в "Гернике", художник использует и свой кубистический и неоклассический опыт, и гиперболы сюрреализма, дань которому он отдал в ряде произведений конца 20-х — начала 30-х годов. Все эти приемы рождают новый художественный язык: многоплановый, сложный, ассоциативный, достигающий своей завершенности в "Гернике" (1937).