Искусство Голландии 17 века

После лет ученичества и первых самостоятельных шагов таким новым этапом являются 1630-е годы. В этот период в произведениях Рембрандта сильны элементы романтики и некоторой фантастики. Впечатление фантастики вызывается главным образом эффектом освещения, далеко не всегда зависящего от определенного источника, но порожденного как бы излучающей способностью самих предметов. С другой стороны, для рембрандтовского искусства этого периода показательны динамичность и напряженность композиций («Жертвоприношение Авраама», 1635). Склонность к театрализации образов побуждает мастера писать самого себя и своих близких одетыми в роскошные одежды, шлемы, тюрбаны, береты, или изображать Саскию то в образе библейских героинь, то античной богиней («Флора», 1634).

К заказным портретам он подходит иначе, в большей степени сохраняя традиционные приемы построения и типы композиции, существовавшие в голландском искусстве. Однако их отличают живость характеристики, мастерство лепки форм, нарядность и в то же время известная строгость. Рембрандт становится знаменитым портретистом и получает большое количество заказов. Групповой портрет, известный под названием «Анатомия доктора Тюльпа» (1632), является итогом юношеских исканий мастера и открывает новые пути его развития. Художник превращает групповой портрет в живую драматическую сцену, объединенную общностью переживания и тесным взаимодействием всех участников. Напряженное внимание слушателей к лекции доктора Тюльпа сплачивает присутствующих в единую компактную группу.