Искусство Флоренции

Как и «Евангелист Иоанн», статуя святого Марка была исполнена Донателло с учетом той высоты, на которой она должна была быть установлена.

В исполненной в 1415—1417 годах для этой же церкви статуе святого Георгия получает дальнейшее развитие образ мужественного и отважного победителя, привлекавший художника еще в юности. Статуя Георгия — одна из вершин творчества Донателло. Здесь он создает глубоко индивидуальный образ и вместе с тем воплощает тот идеал сильной личности, могучего и прекрасного человека, который был в высокой мере созвучен эпохе и позднее нашел отражение во многих произведениях мастеров итальянского Ренессанса. Все в этой статуе создает впечатление стремительности и энергии. Перед нами облаченный в доспехи высокий и стройный юноша. Резко выпрямившись, он стоит, широко расставив ноги, выставив вперед щит, готовый к бою. Голова его слегка повернута влево, брови нахмурены, взгляд сосредоточен, он словно всматривается в приближающегося врага. По образному выражению Ваза-ри, лицо и вся фигура юноши воплощают «некий гордый и грозный порыв и изумительное движение, оживляющее камень изнутри». В статуе святого Георгия Донателло достигает предельной обобщенности форм. Простой и четкий силуэт, спокойная плавная поверхность, позволяющая рельефно обозначиться светлым и затененным частям, высокое чувство пластичности и полный отказ от живописных эффектов роднят его произведение со статуями классического периода античной скульптуры. Однако Донателло отнюдь не выступает здесь в роли подражателя. Творчески используя наследие античности, он создаст произведение, совершенно свободное от каких бы то ни было прямых заимствований.